Une époque marquante du début du 20ème siècle
Initialement pensé comme une révolte contre l'art par les artistes eux-mêmes qui rejetaient la société contemporaine et son système de valeurs, le dadaïsme a apporté d'importantes impulsions à l'art moderne jusqu'à l'art contemporain actuel.
Le dadaïsme trouve son origine au milieu de la Première Guerre mondiale, en 1916 à Zurich. Les fondateurs Hugo Ball et Richard Huelsenbeck cherchant un nom pour un compère artiste, prirent un dictionnaire français/allemand, pointèrent un mot et finirent sur "dada". Ils n'ont pas donné le nom à leur compagnon, mais l'ont utilisé pour leur propre style artistique particulier - le dadaïsme.
Le dadaïsme est en fait dans son essence, comme déjà la trouvaille de son nom, sans concept et contre tous les concepts existants. Le style artistique se propagea rapidement depuis la Suisse à toutes les grandes villes du monde: Berlin, New York, Paris. La guerre fut au commencement le premier sujet majeur du début dadaïsme. Elle est sans utilité, et pour les artistes ce nouveau style artistique était une provocation et une forme de protestation.
En peinture, une nouvelle technique de collage apparait. Pionnier de cette technique fut Kurt Schwitters. Il affina son art au fil des années, dans lequel il aborde les spectateurs de ses oeuvres d'une manière provocatrice et irritante. Le photomontage offre aux artistes dadaïstes de nouvelles façons de mettre en oeuvre le jeune art de la photographie dadaïste.
Aujourd'hui, les pulsions destructrices et les anti-pensées du dadaïsme ont largement été déplacé. Les œuvres des dadaïstes sont également exposées dans les musées à côté des peintures de Picasso et Paul Klee. Il semble que le dadaïsme a lui-même encore aujourd'hui évolué vers une forme d'art établie. Certains des anciens dadaïstes sont devenus surréalistes, et ont pris pour sujet - au lieu de l'anti-esprit - le monde perçu par les sens, pour fournir au spectateur une impression de mystère insoluble.
